相信对于音乐爱好者来说,乐谱大家都是比较熟悉的,尤其是学习一些和乐谱有关的钢琴 吉他之类的乐器,当然了,乐谱就是一串串的数字组成,每首歌曲都有自己独自对应的乐谱数字,今天小编为大家分享一首53231323平凡之路,快来一起详细了解一下吧。

53231323平凡之路

这就是走向,解析《平凡之路》吉他编曲

编配与弹唱中变调夹的作用

53231323平凡之路,53231323平凡之路简谱  第1张

我们继续通过一首朴树的《平凡之路》分析一下的编配,这里会接触到一个走向的概念。

原曲是A调,这里选用G调编配,变调夹夹第2品。你在弹唱这首歌时,可以不用夹变调夹,唱G调,整体比原调的音高低一点。变调夹是灵活运用的,一般弹唱谱需要使用变调夹时,都是根据歌曲原唱者的调来编配的,我们可以根据自己的音域来选择。比如上面这首《平凡之路》,变调夹夹2品你弹唱发现唱不上去,就可以把变调夹拿去降低音高来唱,如果觉得太低了,你可以把变调夹移动到第3、4品,找到适合自己嗓音的调来弹唱。

原曲调在扒谱时候是要通过耳朵听出来的。一般简单一点是听出歌曲某一个小片段的旋律,感觉出音与音之间的相对关系,也就是大概可以知道简谱,然后通过吉他指板音阶确定歌曲是什么调的。这是大部分人通过长期训练可以做到的一个比较容易的方法,这个在其他文章中讲到,这里不多作介绍。

G大调

虽说原曲是A调的,但是我们打算用G调编配,那么我们需要了解的还是G调的。按照大调式“全全半全全全半“关系,G调的do-高音do的音阶排列为,G全音A全音B半音C全音D全音E全音#F半音g,写成常用的1-6级分别是,G-Am-Bm-C-D-Em,7级比较少用。看下图G调图

必要要熟悉的就是三的1-6级,7也是很常用的,在做好第一步之后,也是需要记忆和理解的,丰富自己的储备,更加有利于自己给歌曲编配。

《平凡之路》前奏和声分析

我们先看下图开头没有歌词的4个小节,很容易发现它是 Em-C-G-D 的一个循环使用,写成级数就是6415,这就是我们经常说的走向。看它下面节奏型的使用,你用吉他弹出来,很明显的感觉出一段很有旋律感的和声,从形状来看是一个倒V字型,也就是从 低-高-次低 的一个过程。这个与大家最熟悉的53231323是同一个原理,只不过的拨弦顺序不一样,形成不同感觉的伴奏效果。

指定根音的(转位与分割)

指定根音

我们看有一个这样的,D/#F,和我们常用有点不一样。这是一个什么东西呢?这种就是指定根音的。为什么要指定根音呢?因为需要使用和原本不一样的根音。我们知道D的根音在4弦空弦,音名是D。D/#F就表示要把根音变成#F,这个#F就是在6弦2品位置。所以,演奏这个时,在按住D的同时要用拇指按6弦2品。后面加一个斜杠 (/),斜杠后加一个音名,表示指定的根音为斜杠后面的音。

转位与分割

除了D/#F,还会有D/G。前面一个用拇指按6弦2品,后面一个拇指按6弦3品,这两个有什么区别呢?都是D后面加了一个斜杠指定根音。带斜杠的有两种叫法,分别是转位与分割。

转位,D/#F。D的构成音是(D-#F-A),三个音分别是(根音-根音的三度音-根音的五度音),原本根音是弹第4弦空弦,音名是D,现在D后面加个斜杠,指定的三音(#F)为根音,这种就是转位。

以根音为最低音的叫原位,如果以三音、五音或者七音为最低音的时候叫做,转位。三除了根音以外,还有两个音(三音和五音)因此它可以有两个转位,以三音做最低音,叫做“第一转位”,以五音做最低音,叫做“第二转位”。转位指定的根音是内音。

分割,D/G。这表示要以G为最低音,按住D的同时拇指按住6弦3品。D是由(D-#F-A)构成,然而这个G不属于这个的音,当指定的根音是外音时,就叫分割。

由上可知D(D-#F-A)的第一转位是D/#F,第二转位是D/A,#F和A都是内音,所以这两个叫转位。D/G,指定的根音G,是外音,叫分割。

《平凡之路》弹唱部分伴奏编配分析

从弹唱部分开始,看下图红色小数字。

第1小节,看简谱是3、6、1 这三个音为主,可以配G调6级Em(613),光是看这一小节,就配一个Em就已经很合适了,弹唱起来也很。如果把1,2小节连起来,就感觉有点怪,第2小节是一个音 mi(3),如果我们每一小节就配一个,第1,2小节就是从Em-G,你用吉他弹一下,勉强可以听,但是感觉很不够味道。既然每小节配一个效果很差,那我们就可以试着配2个。

很多时候抒情的歌曲每小节可以配一个,当歌曲比较,节奏比较快,更适合每小节配两个。快歌有更加强烈的节奏冲击感,1小节两个更能充分体现歌曲的节奏。我们听平凡之路这首歌,速度是比较快的,可以尝试1小节配两个。

第1小节前2拍用Em,后2拍是6123这4个音,可以是G(135),或者C(461)。先试试Em-G,拿起吉他弹唱一下,是很的,但是你发现接到第2小节就很不了,试试这两种走向,Em-G—Em(听起来很生硬),或者Em-G-Bm(听起来和前奏完全不是一个感觉)。

那么第一小节配Em-C,后半拍6123,C是(461)构成,里面有简谱的音,可以使用。

第2小节,单独一个音mi。接上第2小节的Em-C-G,这里用一个G很适配。第二小节后面两拍根据前奏的感觉它是有个的,配G调5级D。这样从5级到下一个循环6级Em开始,衔接起来也很顺畅。

这里用D/#F,主要是为了更好的连接低音。和声走向为Em-C-G-D/#F,本来D是4弦空弦的根音,这样和前面的低音连接起来跳跃很大,所以这里用一个转位的#F,这样低音的连接听起来就舒服很多了。

这首歌后面的其他小节都是 Em-C-G-D/#F(6415)的一个和声走向,一直重复。

歌曲的部分节奏型变成了扫弦,节奏感更加强烈。还是相同的走向Em-C-G-D(6415),这里的扫弦以高音弦为主,用D就可以,不需要用D/#F。从前面主歌使用分解到副歌(部分)使用扫弦,是感情从平缓到激烈的一个过程,很多歌曲中都会用到这个方法,前面分解后面扫弦推向。

如何让整首歌都用一个简单的和声走向

Em-C-G-D(6415),平凡之路整首歌都用了这样一个简单的和声走向,难道是作者写了一首歌,然后所有的简谱旋律刚刚好就对上了这样一个和声走向吗?可能性非常小,从歌曲前奏铺垫来看,作者创作步骤大致是这样的。

1、先有了前奏一段和声走向

2、然后在这个走向的框架内,创作歌曲

我们都说进行创作要放飞自我,无拘无束。在这样一个简单的走向限制框架内,创作一首经典的歌曲,那是非常的厉害。对于我们大部分半路出家对音乐不那么透彻了解的吉他爱好者来说,这是一个很好的创作方法。自己先写下一个走向,然后一边弹唱,一边创作,听到感觉好的,就可以把简谱记下来,一步一步写成一首歌。努力加油,势必学好吉他!

吉他,独奏最重要的是什么?了解一下!

如果说自己一个人上台表演的话,没有乐队,那么节奏吉他手也就是所谓的扫弦吉他手,不能发挥出自己最大的优势,不过也看看是什么歌曲了,如果是非爆的歌曲,扫弦还是没有问题的,不过如果是抒情的歌曲,那么小编就推荐大家一个新的训练技巧指弹吉他。

什么叫指弹技能呢?就是在弹的时候把空闲时间填补到音乐当中的一种感觉,比如过平常弹的53231323,可能在的基础上会发生一些小小的变动,比如过“天空之城”这样的曲子,他就属于指弹,按住,在特定的音,空闲的手指去按那个要补充的音。这样的吉他会带有很强的抒情感觉,如果有机会的话,可以在网上查一些指弹的音乐听一下。

今天主要讲的指弹歌曲也不会太难,就比如说《平凡之路》很多朋友都听过这首曲子,这首曲子就算是比较简单的了。Em,C,G三个加上右手的指弹63234323,然后每弹两边之后,弹一个3弦4品然后3弦的空弦,再是3弦的2品加上4弦的控弦,一直这样循环下去,《平凡之路》就出来了,很简单,这也是一首非常出名而且很好听的一首歌曲。

不过如果想边弹边唱的话,还是有一定的难度的,不是会弹了就会唱,不要以为只有两只手协调,嘴巴也是一个协调的重要组成哦!可能一边弹一边唱就会弹错,这个技巧还是需要加大训练的,这都是小遍的个人经验,很希望大家有很好的天赋,不过就算是有天赋也不能不练习,那让就是《伤仲永》,一开始很厉害,慢慢的再也没有新的知识,最后什么都不知道了。乐器靠的主要还是练习,天赋只是领悟能力比别人强一点,不要骄傲。

在往稍微难一点点的地方来说的话就是《真的爱你》这首歌吉他独奏的指弹,非常好听,中间还是占主要成分,不过稍微做一些修改,就会很难以接受,不过从慢节奏到快节奏,会有一个适应的阶段,不过真的练习起来的话,最多每天3小时,3到4天就足够了,歌曲本来就不难,不过不能一开始就弹这首曲子。这样的话,中间的节奏你掌握不了,弹出来就根本没有原来的版本那种效果哦,所以说不能急。

其实对很多朋友来说吉他是一个非常酷的乐器,还有电吉他,不过,如果各位真的非常喜欢吉他的话,小编建议从古典吉他开始学起,因为古典吉他的基本功很扎实,练习会了古典吉他,什么弹唱,电吉他Solo那都是小儿科了。不过古典吉他前期练习起来会比较的枯燥,小编是这样度过来的,找到适合自己的方法,开始练习,练着练着自己拿一首新的歌曲出来玩一下,这样缓解了枯燥又练习了的转换。

下一章我会讲到古典吉他的一些教学,慢慢的也会出一些世界名曲、好听的歌曲的教学哦!