古人从来都缺爱情,遇到那个喜欢的男人,古代女子也会真情意。今天小编分享一下古代女子写给心上人的诗 情真意切诗句感天动地。女人的爱是细腻的,女子的情是绵长的,让读过的人忍不住落下泪。

古代女子写给心上人的诗 孤夜人难眠愁字浇心头

《梦江南》这首诗表达了什么?女子因心上人远行独处深闺的状况?

《梦江南·梳洗罢》温庭筠温庭筠被人称为“花间鼻祖”。他的词大部分描写闺情,音律,风格明艳、精巧,对词的演变和发展作出了相当大的贡献。然而除了绮丽,温庭筠的词作中也不乏明快之作,这首梦江南》就是其中一首很有特色的代表作。首先,这是一首深表相思之情的词,说的是一位女子因其心上人远行独处深闺的生活状况。不同于其他写此类的词,这首词不单单是一个女子思念心上人的哀怨,更兼有一种希望在其中。经过了漫长的等待,终于一点点迎来心上人的归期,于是女子心情大好,一大早便来到镜子前梳妆,顾影自怜,将自己细致地打扮一番。

古代女子写给心上人的诗 孤夜人难眠愁字浇心头  第1张

这两行简洁的文字,为人们展现了一个女子因迎接心上人归来的窃喜心情,真实而具体地展现了一位恋爱中女子的可爱心态。然而,她的一番希望最终还是落了空,精心的装扮并没有等到那人的回归。残酷的现实将她推向了比相思更为伤人、更令人煎熬的境地。伤怀的人总是爱沉思的,一边遥望远方,一边深深地思索。于是,我们眼前便出现了这样一幅多彩的艺术画卷:“独倚望江楼”。此时的女子,拥有极其复杂的思绪,她的心境是随着时间的流逝,渐渐发生改变的。

从最初登上楼层,心情振奋、满怀希望地望着远方,到时间过去久不见梦中人出现,心情由喜悦转为焦虑,更有对往日情怀的深沉追思…一个“独”字充分地展现出她等待得用心,等待得用力,以及对远处所赋予希望之深刻。试想,世间之大,喧闹却是在别处,而此处,唯有一个备感孤独的女子,正倚靠着高楼,满心期待地等待心上人—她此刻的内心世界,正由无语独倚的画面展来。那么,她最终等到那个一心惦记的人了吗?故事的最终结局只是一句“过尽千帆皆不是”。

对比之前两句兴奋梳洗的句子,词句渗透出一股浓浓的凄凉之意,俗语说,“女为悦己者”,一个女人精心梳妆就是为了讨好她心底那个人,可是最终却等来这样一个令人失望的结果。她的用心打扮、她的满心期盼,在此时通通扑了个空,怎让她的心里不感到难过?然而远处,船尽江空,她带着破灭的幻想,只看到眼前的“斜晖脉脉水悠悠”,原本,落日流水都是毫无生机的自然之物,但因为她情绪上的孤寂和失落,这两种事物却变成了一种愁绪,久久不能散去。

她心底的痛苦成功地转嫁到眼前的景物之上,令这些景物也自然而然地蒙上了一股淡淡的哀伤!远处的斜阳将落不落,似乎对她产生了一种深切的怜悯;而楼下滔滔的江水也似乎能够读懂她的心事,默默地流向远方。温庭筠不愧是由写景物展现人物情绪的高手,通过这几个简单的词语,充分展现了这位女子独自一人倚楼凝眸,望着楼下滔滔的江水,久等她心上的人儿,从一天的日出到日落,从情感上的希望到失望乃至绝望,入木三分地刻画了这位女子的不幸。到这里,整首词既有了景物的描绘,也有了女子感情的抒发,只最后点了一句“肠断白苹洲”。

很显然,白苹洲是一个地名,但这个地方究竟在何方?俞平伯先生说不要“过于落实,似泛说较好”,这是一种极为贴切的解释。不过,就温庭筠的这首词来看,当时所指明的,应当就是一个具体名叫白苹洲的地方,是实写。但如俞平伯先生所说,假使将这个地方当成可以是世界上其他任何一个地方,则意味更耐人寻味。像这样一个痴心女子等待良人,结果人不归来的事情太多了。由此,这样的不是只发生在线下一个地方,而是在不同时间上演于不同地点。如此多痴情的女子、如此重哀怨的心情,此时读这首词,不免感到心中叹息!

更何况,这一首小令,从头到尾,情真意切,生动自然,没有丝毫矫揉造作之气。虽词的开头写了很多具体的、客观的事物,但也正是通过这些事物,极真实地表现了女子的心境变化。景物与人物情绪,在这首词中完美地交织,相互渗透,浑然一体。这首小词风格清新、明快,虽字数不多,但却包含了很多内容:在时间上,从清晨写到黄昏;在景物上,描写了楼头、千帆、斜晖、江水等;在人物内心情感上,从一开始的满怀希望写到失望直至最后“肠断”。景物与人物的情感相互交织,皆有层次变幻,将一个少女等待良人的全程,真实、完整地记录下来,实乃一篇佳作。

古代经典爱情诗歌,选一首送给心上人吧

《关雎》——国风·周南

关关雎,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。

参差荇菜,左右流之。窈窕淑女,寤寐求之。

求之不得,寤寐思服。悠哉悠哉,辗转反侧。

参差荇菜,左右采之。窈窕淑女,琴瑟友之。

参差荇菜,左右芼之。窈窕淑女,钟鼓乐之。

译文:

关关和鸣的雎,相伴在河中的小洲。那美丽贤淑的女子,是君子的好配偶。

参差不齐的荇菜,从左到右去捞它。那美丽贤淑的女子,醒来睡去都想追求她。

追求却没法得到,白天黑夜便总思念她。长长的思念哟,叫人翻来覆去难睡下。

参差不齐的荇菜,从左到右去采它。那美丽贤淑的女子,奏起琴瑟来亲近她。

参差不齐的荇菜,从左到右去拔它。那美丽贤淑的女子,敲起钟鼓来取悦她。

《上》——汉乐府

我欲与君相知,长命无绝衰。

山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝!

译文:上天呀!我渴望与你相知相惜,长存此心永不褪减。除非巍巍群山消逝不见,除非滔滔江水干涸枯竭。除非凛凛寒冬雷声翻滚,除非炎炎酷暑白雪纷飞,除非天地相交聚合连接,直到这样的事情全都发生时,我才敢将对你的情意抛弃决绝!

《相思》——王维

红豆生南国,春来发几枝。

愿君多采撷,此物最相思。

译文:鲜红的红豆,生长在阳光明媚的南方,的季节,不知又生出多少? 希望思念的人儿多多采集,小小红豆引人相思。

《题都城南庄》——崔护

去年今日此,人面桃花相映红。

人面不知何处去,

译文:去年冬天,就在这扇门里,姑娘脸庞,相映鲜。 今日再来此地,姑娘不知去向何处,只有桃花依旧,含笑怒放春风之中。

《题都城南庄》是唐代诗人崔护的作品,载于《全唐诗》卷三百六十八。这首诗设置了两个场景,“寻春遇艳”与“重寻不遇”,虽然场景相同,却是物是人非。开头两句追忆“去年今日”的情景,先点出时间和地点,接着描写佳人,以“桃花”的红艳烘托“人面”之美;结尾两句写“今年今日”此时,与“去年今日”有同有异,有续有断,桃花依旧,人面不见。两个场景的映照,曲折地表达出诗人的无限怅惘之情。此诗脍炙人口,尤其以“人面不知何处去,”二句流传甚广。

《竹枝词》——刘禹锡

杨柳青青江水平,闻郎江上踏歌声。

东边日出西边雨,道是无晴却有晴。

译文:杨柳青青江水宽又平,听见情郎江上踏歌声。东边日出西边下起雨,说是无晴但是还有晴。

首句“杨柳青青江水平”,描写少女眼前所见景物,用的是起兴手法。所谓“兴”,就是触物起情,它与后文要表达的情事。并无直接关系,但在诗中却是不可少的。这一句描写的春江杨柳,最容易引起人的情思,于是很自然地引出了第二句:“闻郎江上唱歌声”。这一句是叙事,写这位少女在听到情郎的歌声时起伏难平的心潮。最后两句:“东边日出西边雨,道是无晴却有晴”,是两个巧妙的隐喻,用的是语意双关的手法。“东边日出”是“有晴”,“西边雨”是“无晴”。“晴”和“情”谐音,“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的隐语。“东边日出西边雨”,表面是“有晴”、“无晴”的说明,实际上却是“有情”、“无情”的比喻。这使这个少女听了,真是感到难以捉摸,心情忐忑不安。但她是一个聪明的女子,她从最后一句辨清了情郎对她是有情的,因为句中的“有”、“无”两字中,着重的是“有”。因此,她内心又不禁喜悦起来。这句用语意双关的手法,既写了江上阵雨天气,又把这个少女的迷惑、眷恋和希望一系列的心理活动巧妙地描绘出来。

《离思》——元稹

曾经沧海难为水,除却巫山不是云。

取次花丛懒回顾,半缘半缘君。

译文:曾经领略过苍茫的大海,就觉得别处的水相形见绌;曾经领略过巫山的云霭,就觉得别处的云黯然失色。

即使身处万花丛中,我也懒于回头一望,这也许是因为,也许是因为你的缘故吧。

《无题》——李商隐

相见时难别亦难,东风无力百。

春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。

译文:见面的机会真是难得,分别时更是难舍难分,况且又兼东风将收的暮春天气,百谢,更加使人伤感。春蚕结茧到死时丝才吐完,蜡烛要燃尽成灰时像泪一样的蜡油才能滴干。女子早晨妆扮照镜,只担忧丰盛如云的鬓发改变颜色,青春的容颜消失。男子晚上长吟不寐,必然感到冷月侵人。对方的住处就在不远的蓬莱山,却无路可通,可望而不可及。希望有青鸟一样的使者殷勤地为我去探看情人。

《锦瑟》——李商隐

锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶,望帝托。

沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆?只是当时已惘然。

译文:瑟本有二十五根弦,但即使这样它的每一弦、每一音节,足以表达对那美好年华的思念。庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。望帝那美好的心灵和作为可以感动。大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。那些美好的事和年代,只能留在回忆之中了。而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了,却并不知珍惜。

《夜雨寄北》——李商隐

君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时。

译文:您问归期,归期实难说准,巴山连夜暴雨,涨满秋池。何时归去,共剪西窗烛花,当面诉说,巴山夜雨况味。

《夜雨寄北》是晚唐诗人李商隐身居异乡巴蜀,写给远在长安的妻子(或友人)的一首抒情七言绝句,是诗人给对方的复信。诗的开头两句以问答和对眼前环境的抒写,阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念。后两句即设想来日重逢谈心的,反衬今夜的孤寂。这首诗即兴写来,写出了诗人刹那间情感的曲折变化。

《鹊桥》——秦观

纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却、人间无数。

柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在、朝朝暮暮。

译文:纤薄的云彩在天空中变幻多端,天上的流星传递着相思的愁怨,遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会,就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。共诉相思,柔情似水,短暂的相会如梦如幻,分别之时不忍去看那鹊桥路。只要两情至死不渝,又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。

这是一首咏七夕的节序词,起句展示七夕独有的抒情氛围,“巧”与“恨”,则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明,练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事,歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”最有境界,这两句既指牛郎、织女的爱情的特点,又表述了作者的爱情观,是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉,叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事,赋予这对侣浓郁的人情味,讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星,暗写人间情侣;其抒情,以乐景写哀,以哀景写乐,倍增其哀乐,读来荡气回肠,感人肺腑。

李商隐写给心上人的一首爱情诗,句句委婉,令人心碎!

从整首诗来看,这首诗的感情基调不是忧伤的,以多种愁绪柔和的,四联中的情感是连续地,以一个女子的情感经历写出词人独自在深夜孤苦难熬,心中无限感伤,对自己坎坷无依无靠的爱情的期盼,当愁情燃烧,帷帐映射,属于他的寂寞,忧伤,孤独慢慢袭来,此情此景下,作者写出了这样一首韵味十足的情感诗文,此文的诗风,诗骨很有氛围。

从前两句分析,四句将一个女子的心事,孤单,独守空房的哀怨很细致地表达,长夜漫漫,她也曾想拥有一段幸福的爱情,只是生活对她太不幸了,诗人这么描述,意在说明自己此刻的境遇,感情居无定所,一个人孤傲地活着。三四句说了女子的不幸和爱情观,巫山神女与清溪小姑都曾是渴望爱情的女人,只是在后来的遇见里慢慢变质,一切都落空了,此时的她孤零零地飘着,诗人的爱情境地也和她一般惨淡,想着想着很多烦心事都涌上了心胸。

从后两句来看,李商隐写的是女子的身世,这里可以表面是要说明自己曾经也和她一样,现在遭受的多了,这里的荔叶和桂枝说明女子曾经是所有男性着迷的对象,现在就像残花败柳,依旧没放弃对爱的追求,可是诗人没她那么大的勇气,此时他面对的女子比是诗中的女子倔强,有性格,他根本不知道用怎样的方式表达那种情愫,诗人单相思的追求成为刻骨铭心的追求,仔细一读诗中的深意很深,很难理解到底诗人的爱情经历是不是和女子一样,女子的那种坚持让他佩服。

自唐朝以来,爱情诗词一直是生活的主题,好多类型深层次表达上讲究情感分明,今天的《无题》正是这种感情的延伸,中间的艺术很有层次感,你怎么理解《无题》呢,欢迎留言。